崔新峰仔细检查葫芦漆胎阴干的成色

漆艺是中国一门古老的民族传统工艺。四川漆艺发轫于商周，成熟于汉，兴盛于唐，绵延于宋、明、清而不断发展，历史悠久。历史上，漆器曾被收藏为宫廷珍品。每一件精心雕饰的漆器都是手艺人的情感寄托，精细的研磨，曼妙的彩绘，一件漆艺作品的完成，是人与自然的磨合，是历代技艺的碰撞。一器一绘，磨画人生。大漆工艺是静谧、温润的，它们在时光的浸染下，在手艺人的传承、坚守与创新中，愈发充满魅力。

蚂蚁葫芦

漆未来·中国芯

大漆葫芦

大漆摆件

漆盘

探访结缘 爱上漆艺

走进崔新峰漆艺工作室，桌上、展台上精美的大漆作品整齐陈列，葫芦、茶具、手串、摆件等漆器工艺品琳琅满目，细细看来，每件作品的花纹不尽相同，让人不禁感叹传统技艺在工匠人指尖呈现出来的美感。崔新峰抱着一件葫芦漆胎正在仔细检查阴干的成色，他说这些漆艺作品，将经过几十上百道工序，被打磨成与岁月长久共存的漆器。

崔新峰是一名新乐山人，出生在河南匠人世家，祖父辈4 代从事锔瓷和玉器修复工作。从小耳濡目染家中的艺术气息，让他对各种传统工艺产生浓厚的兴趣。2013年他到乐山游览，陶醉于峨眉山下浓浓的艺术氛围，于是在峨眉开设了“一壶半盏茶艺馆”，从此定居峨眉展开艺术创作。2018 年他与友人到日本游学，认识了两位日本漆艺匠人，惊叹他们手中那一件件精妙的漆艺作品，两年时间他走访不少日本漆艺匠人、到工艺博物馆参观。当听到日本友人告诉他，自己的技术都曾受到中国艺术家的指导，惊喜之余，他深深爱上了这门艺术。回国后，他开始自学钻研漆艺，在拜访了不少漆艺匠人并阅读了大量漆艺制作书籍后，他开始尝试制作小件的漆艺作品。经过无数次的打磨和创作后，他的作品受到省内漆艺专家的注意。2022 年6 月，国家级“非遗”成都漆艺四川省级代表性传承人卿玉蓉在峨眉山市举行传薪纳徒仪式，接纳崔新峰为徒。经过卿玉蓉老师的悉心教导，2022 年底“崔新峰漆艺工作室”被授牌，崔新峰成为一名真正的漆艺非遗传承人。

潜心钻研 精进技艺

崔新峰告诉记者，传统漆器的制作是一项十分复杂的技艺，需要用到很多原料和工具。原料主要有木材、大漆、夏布、瓦灰、各种天然矿物质颜料等。漆器制作一般要经过八大工序，设计、制漆、制胎、做底灰、髹漆、装饰、打磨、推光。这些工序又被大大小小地拆分成为数十道工艺，仅装饰就包括了雕、刻、堆、嵌、洒、磨、素髹、雕填工艺、银片平托等，所以四川漆艺自古有“雕镌扣镂，百伎千工”之说。

“漆艺的独特魅力在于制作材质丰富、工艺千变万化。”为了将数千年的手工艺重新“植入”生活，崔新峰的大漆作品在造型、材质和作品策划上不断创新，5 年来，他先后制作了大漆葫芦、漆艺手镯、大漆摆件、大漆脱胎树叶等上百件漆艺工艺品，得到业内人士认可。

结合传统漆艺，近年来，崔新峰不断创新艺术表现内容和形式。他指着最新创作的漆画《漆未来·中国芯》介绍，这是在卿玉蓉老师指导下完成的一件新作品，以传统漆艺为底，镶嵌电子元器件、金属材料，利用堆叠、泼金、推光、髹漆等手法，历时4 月完成。画面肌理丰富而色彩统一，大漆经过打磨后形成的局部效果变化无穷，一切元素的交织，共同构成了一个和而不同的时代交响曲。“我想用传统艺术表达现代题材，为自己的漆画作品注入新的时代内涵。”崔新峰说。

匠心守护 推广传承

崔新峰漆艺工作室开办以来，吸引了不少年轻人关注这门古老的艺术。每一件漆艺作品都经过涂灰、裱布、髹漆、装饰、推光等制作程序，每道工序都需要重复几十次，由于工艺过程繁琐且操作难度大过程精细，做一个漆器最少也要三个月，像茶台这样的大物件工期甚至要一年以上。崔新峰说：“所以制作漆器既要耐得住性子，又要守得住寂寞。”

为了推广传承这项古老的艺术，崔新峰决定扎根乐山在未来成立自己的“六和髹物”非遗工坊，希望向前来研学的学生、年轻人讲授漆艺知识，让他们对非遗传统文化有更多、更深刻的了解，用心体会非遗传承人精益求精的工匠精神，培养更多的传承人，让传统技艺焕发新的生机和活力。